En Medellín, ALBANOR Dance Company viene tejiendo un lenguaje propio que combina danza, experimentación audiovisual y otras disciplinas artísticas fotografía, video, moda y música para producir experiencias inmersivas dentro y fuera del escenario. Su nuevo montaje, “CREO”, propone un viaje por las etapas del proceso creativo: desde la chispa de la idea hasta la puesta en escena y la retroalimentación del público, todo traducido al cuerpo. Su artista Valeria López.
La compañía, parte del universo creativo ALBANOR, trabaja desde un espacio ubicado en Medellín donde también gestiona actividades formativas y residencias, alimentando una comunidad que cruza artes del movimiento y medios visuales. En su comunicación pública se autodefine como un laboratorio de experiencias alrededor del arte, el bienestar y el movimiento.
“CREO” es una pieza que desempaqueta el proceso creativo en capítulos escénicos. Cada sección explora una fase distinta y su tensión con las demás, evitando la linealidad: la inspiración puede irrumpir en pleno montaje, la investigación se filtra en la improvisación, y la edición dialoga con lo emocional. Esta mirada está en sintonía con literatura de artes escénicas que concibe la creación como un ciclo dinámico donde conviven intuición, análisis, experimentación y consolidación poética.
A continuación, una lectura de las etapas que la obra hace palpables al público:
Inspiración & detonantes: imágenes, ritmos y memorias corporales que encienden la búsqueda.
Investigación & archivo vivo: referentes musicales y visuales que informan la dramaturgia del movimiento.
Improvisación guiada: el elenco propone material; el ensayo funciona como laboratorio.
Composición & edición: selección de frases, calidades de movimiento y transiciones; diálogo con cámara, vestuario y luz.
Montaje & ensayo técnico: sincronía entre cuerpo, audiovisual y diseño sonoro, sello habitual de la compañía.
Función & feedback: la pieza se “cierra” con la mirada del público para reiniciar el ciclo creativo.
Un lenguaje que mezcla danza y cine
La identidad de ALBANOR destaca por su cruce con lo audiovisual: videodanzas, reels conceptuales y colaboraciones con filmmakers funcionan como extensión escénica y archivo creativo. Ese diálogo con la cámara encuadres, texturas, ritmos de edición permea “CREO” y potencia su narrativa física.
El elenco: intérpretes-creadores
El equipo se concibe como intérpretes-creadores, donde cada bailarina y bailarín aporta material, toma decisiones y afina la partitura final. Entre sus integrantes se cuentan artistas como Valeria López Alzate, cuya participación se integra orgánicamente a este enfoque colectivo sin protagonismos aislados: la obra es el centro y el cuerpo, la herramienta. (Referencia general al colectivo y su modo de trabajo en sus canales públicos).
Comunidad, formación y escena local
Además de crear piezas, el ecosistema ALBANOR promueve clases, alquiler de estudio y residencias, fortaleciendo vínculos con la escena local y abriendo puertas a nuevas colaboraciones. En “CREO”, esa red se vuelve materia: diseñadores, músicos y filmmakers dialogan con el movimiento para construir una experiencia multisensorial.
Cómo seguirles la pista
Instagram de la compañía: @albanor.dancecompany agenda, teasers y procesos.
